音乐作品分析包括哪些方面？

（一）提升对作品的整体认知
加强对音乐作品的分析，能够让演奏者提高对作品的整体认知，帮助他们更好地了解作品，从而为作品的演奏带来良好的支持。
（二）强化对作品的情感表达
任何一部作品，都具备一定的情感表达。如果演奏者想要更为完整地诠释作品，就应该在了解作品情感的基础上，与作曲者产生共鸣，将自己真正融入到作品中。
（三）提高对作品的演绎度
当演奏者非常详细地了解音乐作品之后，会对其有全新的看法与认知，并在演奏过程中将这种认知体现在作品中，给听众带来不同的欣赏感知。

如何进行音乐作品分析？
音乐作品分析在演奏与教学中具有重要作用。重视音乐作品分析，有利于提升演奏水平与教学效果。
为了做好音乐作品分析工作，充分发挥其在演奏与教学中的重要作用，需要根据实际情况采取相应的策略，着重做好背景、结构、风格等方面的分析。
（一）背景分析
背景分析是指对与作品相关的人文资料进行分析，包括作品的创作年代、创作风格、曲式特点等。通过分析作品背景，演奏者深入了解作曲家所要表达的情感内容，从而提高演奏水平和演奏效果。
（二）结构分析（曲式分析）
第一、通观谱面，对整首曲子有大致的了解，明白曲子的曲式结构，注意调式调性的转换，音乐织体转换等。第二、对每个部分进行详尽分析，如果是非一段曲式，可以将作品划分为不同的部分，进行调式调性分析。
（三）风格分析
音乐作品的风格不同，往往给人的情感体验也不尽相同。而在演奏这些作品的时候，忠实地再现作品自身的风格就显得格外重要。具体来说，在风格分析的时候，需要从节奏风格、和声风格、旋律风格等方面入手。