作曲系是不是学音乐最难的？

音乐学院的作曲专业学生进校前就已把编曲四大件（和声、曲式、复调、配器）学完并实践过了。
歌曲写起来比较容易，因为是单旋律。齐秦写个弦乐四重奏或者管乐三重奏就不一定可以了，更别说交响乐之类的，里面牵扯到声部的平衡，和声的配置等等相当复杂的东西。如果说流行歌曲的话，音乐学院的教授学生们都会写，这又牵扯到发表和推广的问题，相当一部分音乐学院的学生写了流行歌曲也不会去发表，天天脑子里都是声部平衡，和声配置，旋律旋法的问题，没时间再去弄别的了。一周把贝多芬的热情奏鸣曲变成双管编制的交响乐，只能挖空心思去想，没时间干别的了。

现代作曲如何？

十九世纪以后，大、小调体系和声在欧美已发展到极限。进入二十世纪后，许多编曲家打破了在过去二百年里建立起来的传统和声规范，积极探索新的和声语言和创作手法，使和声学进入了一个崭新的时代。这些作曲家们使用了世界各民族的音阶和人工音阶，采用了不同于大、小调的各种调式。也包括泛调性、多调性、无调性音乐，及序列和声。在和弦结构方面，打破了三度叠置的原则，采用四度叠置和二度叠置和弦，使和声音响尖锐化、紧张化、复杂化。在和声进行方面也更加灵活、自由。从而出现了很多相同、常用的作曲手法与编曲理念，被后人总结称为“现代和声”。主要用于先锋音乐创作。