最常见的基本9种和声进行，手把手教你练习方法

1. 大调 ii-V-I
在学习爵士乐时，大调 ii-V-I 是我们需要处理的最简单也是最重要的进行。这种和声进行在其他音乐风格也很重要，所以你需要花大量时间研究它。
在这里我们没法把这个进行上的所有乐句都罗列出来，不过可以给出一条可以给你一些灵感。
找出每个和弦的 3、7 音，在练习即兴时，把它们看作目标音。

2. 小调 ii-V-i
这个和声进行在功能上和大调 ii-V-I 一样，不过它在小调上。
V 级和弦可以弹成变化属七（altered），也就是说你可以弹 b9、#9 或者 #5（有时也可以弹 #11）。
找一首包含大量小调 ii-V-i 的歌，比如《Yesterdays》或者《Alone Together》，然后找一个自己喜欢的版本，用耳朵学习其中的 ii-V-i 乐句。

3. 大调 I-vi-ii-V
这个和声进行也经常出现在爵士标准曲中，Rhythm Changes 的曲子（比如《Oleo》）开头就很自然地是这个和声进行。

4. 小调 i-vi-ii-V

5. iii 替代 I
在爵士乐中，经常会看到 3 级和弦替代 1 级和弦的例子。比如，在 C 大调中， Emin7 经常会替代 Cmaj7。
我不可能把这个进行上的所有乐句都罗列出来，不过这里给出的一条可以给你一些灵感。

6. #i 减和弦替代 VI7
一般而言可以是把 I-VI-ii-V 中的 VI 替换掉，就变成 I-#idim-ii-V。
为什么可以替代这里不详细展开，可以简单地这样理解：属七降九和弦的 3、5、7、b9 音组成了和它对应的那个减七和弦。
在你会的标准曲中找到 VI-ii 进行，然后把 VI 级用 #i 减和弦替代。

7. I-IV7-iii-VI7
爵士乐手经常想办法找到让和弦构成循环的方式，在传统的爵士和声中，和声在最后要回到 1 级和弦。
如果一个和声进行的目标是回到歌曲开头的 1 级和弦，那么它就被称为 Turnaround。一种常见的 Turnaround 是 I-IV-iii-VI，它之后会接上 ii-V-I
4 级和弦如果要在调内，则应该是大七和弦，但是爵士乐手经常把它弹成属七和弦，而大七和弦的弹法反而比较少见。

8. 半音化的 ii-V
练习建议：学《Bye Bye Blackbird》，其中有这个进行。

9. V 级的三全音替代
三全音替代有很多种，但最常见的是替代掉 5 级。
简单地说，三全音替代就是用一个属七和弦替代和它距离一个三全音音程的属七和弦。 作者：JZSchool爵士音乐学校 。

和声有什么魅力？

在接触到已经有配好了和弦的曲子上，你可以看看整首曲子的和声进行。在钢琴伴奏上，可以先将一些固定的和弦进行记下来，比如F7-B34-E7-A34-D7-G34-C7-C降7级。类似于这种的和弦进行可以运用到许多流行歌曲当中，并且最重要的是，你在看到下方配好了的和弦时，也要看看上方旋律走向、小节内位于重拍上是什么音以及什么音在小节内时值最长，看能否在旋律音与下方和弦之间发现一定的规律。
当然，还有许多流行歌曲的伴奏是有一定规律的，你在练曲子的时候慢慢积累。在练习的时候注意整体的和弦布局，比如开头用什么和弦，接下来是什么和弦，为什么要用这个而不同另一个。在顺便买本流行和声的书看一下，不要买传统的和声书，因为流行和弦进行里有很多都是古典和声进行的禁忌。
要是想做曲式分析或者和声分析的话，建议先从简单的和声进行的写作开始，试着从曲子上写出每一个和弦的音名以及级数，流行有很多都是7和弦。
其实说是说不完的，最终还是要看自己平时的积累以及思考，一首曲子不仅仅是弹出来那么简单，还有对里面的内容进行分析。

如何正确录制和声？

1、一起唱，建立和声音轨，录音时静音录入输出，让他和你一切唱，你一边听帮助校正再一边唱
2、分次录，音准好的先唱，录好后第二声部跟进，有之前录好的音频做参考不容易走音:
3、唱和声，应该控制音量，音量大了不容易找到协和点，以协和为第一要求:
最好录之前先清唱练习，清唱容易找到纯律的协和点，记住这种感觉再录。

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