常见的歌曲结构有哪些：

1、单一部曲式 这是最简单的曲式，一般只有几个乐句（A）构成，没有重复段落，没有副歌也没有第二主题，通常用这种结构写一些比较短的乐曲。

2、单二部曲式 指由两个乐段（A+B）构成的曲式，两个乐段间会形成鲜明的对比。

3、单三部曲式和复三部曲式 从字面上理解是由三个乐段构成的，是在单二部曲式的基础上变化而来，单二部曲式是A+B，单三部式就是A+B+A ，其中第一段和第三段一样或者有一些轻微的变化，而第二段通常和一、三两段会形成鲜明的对比。复三部曲式其实是在单三部曲式的基础上每个乐段下都会包含一个独立的曲式结构。

4、回旋曲式 这种曲式分为主部和副部，由若干个（4个以上）段落组成，其中基数段落（第1、3、5……段）为主部，而且基本都一致。偶数段落（第2、4、6……段）为副部，副部的主题不断的变化，形象点描述就是一排的主部段落，然后将不同的主题副部插入两个主部段落中。

歌曲的音乐内涵是什么：

音乐内涵歌曲的音乐内涵首先要确立旋律与节奏的关系。传统作曲教材中都有这样一句话：“旋律是歌曲的生命”。但是.从某种意义上讲，这句话否定了节奏在歌曲中极其重要的地位。从现代音乐发展的理论观念来看，歌曲创作的切入点应该以节奏入手更方便、更易学和更易达到歌曲内在的统一。因此，与旋律相比，节奏更具体、更直观、也更原始远古时期依耪于“击石附石”的节奏且不说，当今青年热衷于“蹦迪”或“舞蹈机”，其中的感受恐怕节奏远远多于旋律。节奏在初学歌曲写作的人手里尤其重要.只有掌握了节奏的框架概念，才能驾驭歌曲这种小而全的音乐体裁。

相比之下，旋律的创作则更抽象、更难被传授和表述。优美的旋律只可意会，不能言传 正如许多作曲家谈及旋律便时不时地搬出“灵感”一说。麦卡特尼在论述《昨天》一曲时仅用了“梦中所年写”五个字。因此，歌曲与乐曲不同，一个缺少旋律感的作曲家可以写就出色的器乐曲，但是歌曲就不行。器乐曲讲究的是形式和结构，是利用某种“动机”式的音乐主题在时间跨度中精巧而有序的发展。而歌曲讲究的是旋律的美感、先声夺人的瞬间效应，是利用短短的几分钟吸引听众全部的注意力因此，把握旋律的美感和能力是一个歌曲作曲家最至关重要的品质。