现代音乐为什么基本都是七个音符？

在乐理中音符按照时值划分通常有以下几种：

1、全音符 ：没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短(倍全音符除外)，而且要以它为准。依次分为两半。
2、二分音符：带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分音符”，它只有全音符的一半长，等于全音符1/2的时值；
3、四分音符：带有符干、没有符尾的黑色音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的时值；

4、八分音符：带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符还小一半，等于全音符1/8的时值；
5、十六分音符：带有符干和2条符尾的黑色音符叫“十六分音符”。它比八分音符还小一半，等于全音符1/16的时值；
6、三十二分音符：带有符干和3条符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的时值；
7、六十四分音符：带有符干4条符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的时值。

8、一百二十八分音符(one hundred and twenty-eighth note)：带有符干5条符尾的黑色音符叫“一百二十八分音符”。它比六十四分音符小一半，等于全音符1/128的时值。也是最短的音符了，在钢琴中常有表现。
9、倍全音符(breve):倍全音符的形状为在全音符左右两侧分别加二条竖线，音值等于二个全音符。

在乐理中十二平均律，七声音阶最容易欣赏。以下三个因素决定一个音阶的“舒适”程度，或欣赏的容易程度：
一、从听觉上讲，一个音阶至少需要一个小二度，才会有一种7—1的“解决”的感觉。如果完全没有小二度，比如全音音阶、增三和弦与减三和弦琶音构成的音阶，会让人觉得调性模糊，听感飘忽不定。

二、一个音阶上的音密度要较为统一。1—5—6—7—1作为一个音阶就很奇怪，因为相邻音之间的音程相差太大了。不否定一些音阶密度不均匀，比如1—3—4—6—7—1，但也许正是因此它比七声音阶少见。

三、小二度不能太多，大二度需要更多。半音阶会让人找不到调，唱不出来，欣赏难度会更大。减音阶也类似，很少用来写旋律，因为人很难唱准。大二度比小二度多其实是确定了调性，让人有一种听感上的“和谐”或“舒适”。

四、音不能太少。这就很符合直觉了：音少了变化肯定少了，起伏、层次也少了，当然没那么好听。增三与减三和弦的琶音很难当音阶的另一个理由就是音太少了。

以上就是一些音符的乐理知识，如果硬要在自然大调音阶上加一个音变成八声音阶，都会导致难唱/难找调，因为此举必然增加小二度数量，而半音较难唱准。所以七声以上的音阶就少见多了。七声以下，六声、五声音阶挺多，因为它们能产生的变化已经很多了，但再往下，四声、三声我就没见过了。至于七声为什么是主流，还是因为在可行方案中它变化最多、听感上最和谐吧。