气势磅礴的管风琴，一文带你见识“超大、超贵、超洪亮、超奢华”的 乐器之王！

提到“乐器之王”，正常人条件反射可能都会想到钢琴。在有限的演奏条件里，钢琴是唯一可以承担起整个交响乐队功能的键盘乐器。然而，真正可以当得起这个称号的，其实是一个庞然大物，它也是钢琴的前身，它仿佛生长于建筑之中，拥有着华丽的外观以及无与伦比的表现力。它就是 “管风琴”。今天就带大家一起来聊聊气势磅礴的管风琴，一文带你见识“超大、超贵、超洪亮、超奢华”的 乐器之王！

气势磅礴的管风琴，一文带你见识“超大、超贵、超洪亮、超奢华”的 乐器之王：

它五层楼高，却超级灵活；如果你去过欧洲的大教堂或者大型的音乐厅，一定见过管风琴这种庞大的键盘乐器。它由上百根至几万根长度、粗细、开口形状不同金属管组成的“森林”，通常能占据一整面墙壁以上的空间。不同的管风琴体积差异也比较大，“迷你版”的管风琴大概比钢琴大一些，大的则能有五层楼那么高。

它是“歌剧魅影”的灵魂配器；提到安德鲁·韦伯的《歌剧魅影》，即使你不是一个音乐剧爱好者，也一定对它不会感到陌生。这部融合了美声、摇滚、电子音乐的哥特风格的音乐剧中，几乎每个角色都有令人难忘的经典唱段。

它有着浩瀚宇宙的声音；诺兰在邀请汉斯·季默为电影《星际穿越》配乐时，建议加入管风琴长音来表现宇宙的浩瀚与空寂。下面这段配乐是整部电影中最令人印象深刻的一首，管风琴和电子和声勾勒出广袤太空和闪烁的星辰，给人一种“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”的感觉。

它是大师们的“大玩具”；许多伟大的大师，最初都是以“管风琴演奏家”的身份步入乐坛的。巴洛克时期重要的作曲家基本上或多或少都会演奏管风琴，比如帕海贝尔、斯卡拉蒂等人，巴赫和亨德尔更是出了名的管风琴高手。法国作曲家中也有不少管风琴大师，比如弗兰克、圣桑、阿尔坎和梅西安等。

它是独奏乐器的“黄金搭档”；巴洛克时代的音乐中，“通奏低音”常见于各种体裁的作品中，包括“卡农”、“帕萨卡利亚”、“恰空”等曲式中，管风琴常被用来演奏“通奏低音”，像笼罩在山谷间的暮色一样为整部乐曲覆盖上一层浑厚广袤的光芒。

它让乐队“色彩斑斓”；管风琴音量宏大，气氛庄严，加入到交响曲中能产生一种“星空笼罩大地”般的肃穆感，因此在一些规模宏大的管弦乐作品中常被作为“色彩乐器”加入中，比如理查·施特劳斯的交响诗《查拉图斯特拉如是说》开头的“日出场景”就用到了管风琴。

它本身也可以是个乐队；管风琴音量极为宏大，音色丰富多彩，能演奏许多复杂精密的和声，因此许多管风琴演奏家会用它来演奏交响曲。比如小编自己曾听过管风琴演奏的埃尔加、勃拉姆斯、贝多芬、布鲁克纳的交响曲。

以上就是有关： 气势磅礴的管风琴，一文带你见识“超大、超贵、超洪亮、超奢华”的 乐器之王的相关内容。